White Cube/Black Box. Skulpturensammlung, Video, Installation, Film, Vorträge

Im Titel dieser Ausstellung wurde das sich verändernde Sammlungskonzept der Generali Foundation angesprochen, das zu Beginn, Ende der 1980er-Jahre auf österreichische zeitgenössische Skulptur nach 1945 ausgerichtet war, und wie sich dieses schließlich in der ersten Hälfte der 1990er-Jahre entwickelte. Basierend auf jüngere Ankäufe von zeitbasierten Werken, wurden in der Ausstellung unterschiedliche Bedingungen von Werkpräsentationen thematisiert. Diese reichten vom Ausstellungsraum als White Cube mit Skulpturen, über partizipatorische und performative Formen und einem von Dan Graham entworfenen Design zur Betrachtung von Videos (New Design for Showing Videos, 1995), bis zu einer Black Box, eingerichtet für Filmvorführungen, Performances und Vorträge. Eine grundlegende These dabei war, dass der Ort wo Kunst stattfindet, explizit oder implizit Teil des Ganzen und nicht neutral ist. In einer begleitenden Vortragsreihe wurden Modelle wie die konzeptuelle Auffassung von Skulptur und die Einbeziehung von Medien wie Fotografie, Film, Video und Fernsehen sowie performative Formen der Kunst erörtert. Die Auswahl aus der Sammlung Generali Foundation rückte medienüberschreitende Werke in den Vordergrund, darunter Filmwerkschauen von VALIE EXPORT und Gordon Matta-Clark. Die  Ausstellung war auch Schauplatz der Performance Daughters of the Revolution der V-Girls. Zuletzt fand eine dritte Filmreihe mit Arbeiten von Hollis Frampton, Yoko Ono, Michael Snow und Joyce Wieland, ausgewählt von Steve Anker und EXPORT, statt.

In der großen Ausstellungshalle waren eine Auswahl unterschiedlicher Skulpturen zu sehen, denen New Design for Showing Videos von Dan Graham, das erstmals als Videothek für die wachsende Sammlung von Videokunst genutzt wurde, gegenübergestellt wurde. In diesem Videoschauraum kam Rezipient*innen eine aktive Rolle in der Auswahl der Werke zu. Gegenüber, in der kleinen Ausstellungshalle war ein Film-, Vortrags- und Veranstaltungsraum in Form einer Black Box mittels einer Installation aus schwarzem Gummi von Heimo Zobernig eingerichtet. Mit auf nachmittags und abends verlagerten Öffnungszeiten, einem Getränkeautomaten u. ä. wurde üblichen Bedingungen von Film und Vorträgen Rechnung getragen. 

Mit dieser Ausstellungsstruktur wurde die fixe Zurschaustellung gleicher Werke am gleichen Ort innerhalb eines bestimmten Zeitraumes problematisiert und unterschiedliche Rezeptionsparameter von Ausstellung und Filmvorführung oder Vortrag demonstriert. In White Cube/Black Box wurden an jedem Ausstellungstag andere Werke angeboten und teilweise konnten diese selbst ausgewählt werden. Ebenso problematisiert wurden die ständige Verfügbarkeit von Film oder Video über den Einsatz von Endlosbändern oder kurzen Clips sowie Formen von individuelle im Gegensatz zu kollektiver Konsumption von Kunstwerken.